◎鑫荧
连年来，音乐剧献技市集的火热，使得引进、创作、献技等赛说念不时劝诱新的从业者参与。以往鲜少献技音乐剧的国度大剧院也攻击这一艺术门类，在2024年年末以原创音乐剧的神志将名著《战役与和平》搬上舞台。
经典改编也可自成经典
列夫·托尔斯泰的绝代巨著《战役与和平》长达130余万字，历时六年完成，东说念主物卓绝500个，反馈俄国1805年到1820年间的一系列关键历史事件，组成一部百科全书式的壮阔史诗，享誉宇宙。它被不时改编成电影、电视剧、歌剧、话剧等艺术神志，在不同的舞台绽开魔力。如谢尔盖·邦达尔丘克导演的同名电影即是浩繁改编作品中不落俗套的一部，曾先后获苏、好意思两国顶级电影大奖。影片总时长卓绝400分钟，以纷乱的场合和史诗般的镜头谈话，险些作念到了全面再现原著本色，被誉为苏联电影史上的佳构。
2024年下半年，俄罗斯瓦赫坦戈夫剧院出品、已故导演里马斯·图米纳斯捏导的话剧《战役与和平》来到中国巡演。近五个小时的献技中，至意原著与创造诗意水乳会通，舞台呈现举重若轻，精真金不怕火而裕如象征料想，演员饰演精确克制又灵动鲜嫩。托尔斯泰笔下的庆幸、灾难、爱与但愿都浓缩在一方舞台之上，隐秘悠远，轰动东说念主心。
这次国度大剧院的制作，是《战役与和平》蔓延出的第一部同名音乐剧作品。在此之前，也有取材于原著部天职容的音乐剧——2024年1月，中好意思团队皆集制作的音乐剧《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》上演。该剧改编自《战役与和平》第二卷第五部的本色，原版于2016年在百老汇献技后，曾被赞为“百老汇自《汉密尔顿》之后最具立异性的音乐剧”。这次皆集制作版在上海的献技也备受好评——戏院被矫正为俄国宫廷舞会现场，四个环形池座与舞台游刃有余，为不雅众提供千里浸式体验。
用音乐完成东说念主物复杂挪动
与《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》的部分取材不同，大剧院版音乐剧《战役与和平》尝试以大制作全体展现这部鸿篇巨著，呈现出尊荣安稳的气质。
音乐剧要靠音乐讲故事，旋律是否入耳、是否有系念点，联系到作品的最终服从。音乐剧《战役与和平》作曲摄取电影音乐的建制，以交响乐铺底，诳骗管弦乐、俄罗斯民间音乐、流行音乐、摇滚音乐、电辅音乐、Hip-Hop等元素，以当代而多元的音乐谈话呈现丰富的音乐作风。发扬战役场合时，纷乱的管弦乐合奏充满力量感与压迫感，节律强烈如海潮澎湃；与之酿成昭着反差的，是“和平段落”中柔和婉转的弦乐与琴声，涟漪如微风拂过心头。
在音乐的塑造中，娜塔莎从灵活烂漫到经验生计历练，完成昭着的变化和成长，她的唱段也跟着剧情发展不时丰润、锻练。前期娜塔莎的音乐动机多用卓绝的钢琴和弦乐，后期则渐渐变得在意。全剧倒数第二个唱段《你未始离开》是娜塔莎在安德烈弃世后的一首独唱，调子温煦忧伤，唱出了娜塔莎对爱东说念主的想念和她的挪动。
皮埃尔在短暂经受父亲的无数遗产后，成为高尚社会考虑的对象。他与仆东说念主们协作的唱段《我仅仅一个私生子》，用搪塞诙谐的旋律和编曲，反馈周围东说念主、事、物的剧烈变化；《我就是一个过剩的东说念主》也体现出他面对社会地位蓦地变化时的纠结与渺茫。
剧中，安德烈承担了大段的吟附和咏叹。亲眼目睹战友阵一火后的唱段《殉难》纷乱磅礴，唱出他为故国献身的坚决决心；《我仍是嫉恨的生计》则表达着安德烈对和平生计的向往，体现他经验战役后的想想变化。
舞台遐想力齐备文体之妙
LED屏幕、激光灯、投影仪等时代技能与绚丽的吊灯、吊挂两侧的微缩星球、立柱等配景相称合，音乐剧《战役与和平》的舞台展现出虚实会通的氛围，兼具当代感与古典好意思。
全剧开场，原著中一个不易被关心的情节在舞台上复原。演义里，1805年俄法战役的战场之上，两军相持。这时的拿破仑却优雅地吃着早餐，恬逸淡定地看着战火纷飞的战场，东南亚大事件群战役仿佛一场汜博的饰演。音乐剧中，当大幕升空，拿破仑走上舞台，在台口一侧安坐。伴随端上好意思食，餐盘盖揭开，他启动优雅地进餐。与此同期，如同半个法贝热彩蛋的半圆形穹顶，歪斜吊挂在舞台中央，一场俄国贵族舞会正在举行。可是浮华之下暗流澎湃，贵族生计大厦将倾，肉山脯林的东说念主们仿佛已是拿破仑的盘中餐。
近三小时的献技中，这一不错变换的球体耐久是舞台主要视觉元素。跟着剧情变化，球体分辩、拼合，时而是宫殿的穹顶、花圃的凉亭、风格的宅院，时而是无边盛大的星空、衣不蔽体的战场……全剧尾声，分为几瓣的球体终于合为一体，拼成一个湛蓝的地球，正如原着名字里的“和平”，在俄语中并不是指宁静生计，而是代表由地球组成的“宇宙”。宇宙与六合生生不时，如托尔斯泰所言：“唯有人命还在，幸福便永存。”
追求鄙俗勿失有味意蕴
连年来，经典文体改编成为戏剧界的“热点操作”，这一趋势体现出戏剧重回环体传统和精神内核的转向。不错说，改编经典文体IP、以时卑鄙行的艺术神志让皇皇巨著被更多东说念主看到，无疑是重视的尝试。虽然改编作品自然站在巨东说念主的肩膀上，但怎样通过顺应的舞台技能，让文本所具有的诗意、哲想与东说念主文精神展翅翱游，是改编创作靠近的历练。
《战役与和平》是安稳的，如同该版音乐剧导演阿丽娜·切维克所说，故事中的个东说念主悲催因战役的傲气施行而愈显沉重，但也正因如斯，他们得到了新生的机会和全新的生计地方，在凄沧与渺茫中拚命寻找通往内心与幸福的说念路。因此，被化为舞台作品的《战役与和平》，相较于强烈激越的外放，更需要克制的分寸；除了有丽都轰动的舞好意思，更要有直击内心的表达；不错追求顿挫顿挫和下里巴人，但也不成肃清文体之好意思与有味的意蕴；纷乱场合自然能收货一时的讴颂，东说念主文内涵精髓才能永远地踯躅东说念主心。毕竟，托翁的如椽巨笔并不单想为后东说念主答复爱情故事、往日风烟，以致也不啻于发扬战役与和平自己。此自后的咱们，多是抱着峻岭仰止的心态清爽其中精妙，但也总要长途跋涉攀高，更不可停留于自我感动和自我倨傲。唯有如斯，方能搭建起那座流畅文体与戏剧、曩昔与刻下、经典与咱们的桥梁。
算作恢宏壮丽的史诗级作品，《战役与和平》对历史与庆幸的长远想考、对东说念主性与社会的深入描写、对信仰与料想的深度研讨，已无需赘述。这幅19世纪的俄国画卷是那样迷东说念主，开释出穿越时空的文体与想想之力。东说念主们之是以反复阅读经典，就是因为当咱们堕入窘境时，经典会击碎时辰老刘交流群，来到咱们眼前。交汇灾难与幸福的《战役与和平》无疑是此类作品中的杰出人物。而在不时的改编中，咱们也反复确证着经典所具有的丰沛精深的开掘空间。每一次改编，都是不同艺术神志间的一次共舞，让这些闪光的作品裙裾高涨，跃动心头。供图/国度大剧院