■实习生 卢倩蓉 本报记者 王彦

　　继北京三场热演后，中国国度话剧院首部音乐话剧《受到召唤·敦煌》本周献演上海，将于12月13日至15日登陆上海梅赛德斯—飞驰文化中心，再次展现敦煌的千年光华与文化召唤。

　　该剧由中国国度话剧院院长田沁鑫担任编剧、导演，后生演员张艺兴主演。北京上演时代，不雅众在剧中随从年青的敦煌数字商量中心实习生穿越百年，与敦煌艺术商量所首任长处常书鸿的故事再见，千里浸于中原斯文的恢宏画卷，为中汉文化的妍丽与艳丽由衷惊叹。

　　“对实在的敦煌艺术，咱们是可望不可即的，只可怀着无穷敬仰。但咱们不可只停留在尊重的层面上，不然就会畏手畏脚、留步不前。”说起创作初志，田沁鑫回忆，在敦煌采风时团队强硬到，濒临这片承载千年历史斯文的沃土，任何的艺术体式恐难望其肩项。时值敦煌商量院建院80周年，算作文艺服务者，以立异艺术体式请安敦煌文化，回馈凝视戏剧舞台扮演艺术的不雅众们，创作一部叫得响留得住的作品是服务不时，更是理念念当“燃”。

　　《受到召唤·敦煌》应时而生。算作国话首部音乐话剧，音乐的叙事作用在舞台上阐扬到极致。该剧经两年八个月的潜心打磨，16首原创音乐，7路威亚穿梭，13台电影级镜头，1200多平巨幕，AI、裸眼3D等本事的加入，带来近乎极致的视觉和千里浸式体验，为不雅众打造了一个既芳华现代又满载中国审好意思的“敦煌空间”，令不雅众“一梦入敦煌”。

　　北京首演后，不啻年青网友们纷纷化身“自来水”和“夸夸团”，不甘人后在酬酢媒体平台上“安利”金句唱词，中国文艺考虑家协会副主席、北京言语大学艺术学院特聘证据王一川革新情默示：“最打动我的是敦煌两代东说念主之间心性的换取、互相的召唤。”戏剧和音乐相交融的精神延宕深刻东说念主心。

　　在现代论述敦煌的故事，东南亚华人群望向的从不是故去千年的标本，而是活了千年的生命。算作宇宙著明的文化遗产，在舞台上活化敦煌宇宙，需要创意与科技并举、传统和现代相彰。《受到召唤·敦煌》走出剧场，走进剖析场馆，将传统的戏剧舞台扮演体式丰富为一场集聚非遗、科技、禅意、潮水以致AI的前卫音乐戏剧现场，将敦煌文化的魔力化为不朽。

　　活化传统，金口玉言不是唯沿路子，年青态的抒发雷同是故意探索。田沁鑫导演强硬到，既然要让敦煌“年青”起来，同龄东说念主间的“对话”老是更有共识，加之她恒久关爱后生文艺服务者成长，更善于发掘后生演员身上的闪光点，最终细咫尺以中国国度话剧院后生演员张艺兴主演，年青化的艺术家团队挑大梁的主创班底，让更多年青东说念主看到敦煌，感受敦煌，进而受到“召唤”，以致将敦煌蕴含的传统文化算作平方生涯的一部分。

　　剧中，张艺兴一东说念主分饰“敦煌看护神”常书鸿先生和生涯在21世纪中世的后生张燃东南亚的地形地势特征，漫长的时刻跨度和迥异的扮装特色在舞台上活泼呈现，常书鸿先生的誓词“我会为看护敦煌坚决不移，燃尽此生！”严容庄容，令不少年青不雅众老泪纵横。除此以外，年青演员们还被不雅众称为“万能选手”，除了塌实的扮演和台词功底，唱跳齐优更是令东说念主焕然一新，“电音一响，就忍不住随着旋律打球拍”。灿烂悠远的敦煌文化算作中华英才优秀历史文化的凸起代表，恰是在这种“师古而不泥古，师心而不师迹”的传承阐扬下，绵延千年且长存长新。